Tipos de Técnicas de Animación

En el mundo actual, la animación es popular entre los niños y también se pueden ver rastros de animación en algunos videos educativos. Hoy en día, mediante la animación, el animador crea ese tipo de visualización que no se reproduce en la realidad, también podemos crear esas escenas que están más allá del pensamiento.

Pero antes de profundizar en este tema, es importante discutir algunas técnicas que fueron utilizadas por la gente cuando se creó la palabra animación y hasta ahora también se construyeron algunas técnicas mediante las cuales cualquiera puede animar y crear su propia animación. Las personas también pueden practicar sus limitaciones de pensamiento en esta plataforma porque si lo hacen, también conocen sus habilidades internas.

Ahora, algunas de las técnicas importantes que evolucionaron desde el pasado hasta ahora se discuten a continuación:

Animación tradicional o animación 2D clásica: en esta animación, cada imagen de una escena se crea a mano si a alguien le encanta pintar, entonces la animación tradicional es muy interesante para esas personas. En esta animación, un individuo dibuja la pintura en una hoja o papel y también las imágenes que crean una escena se crearán a mano y se enmarcarán juntas para crear una escena adecuada.

Animación Digital 2D: Esta técnica de animación es muy utilizada en el mercado para formar una mejor animación con tecnologías digitales. No incluye dibujar la pintura a mano, pero también podemos dibujarla por computadora y organizar esas imágenes de manera fija y reproducirlas para crear una escena adecuada.

Animación digital en 3D: si alguien está interesado en crear un personaje irreal en el mundo real, es increíble trabajar con esta técnica de animación. La animación 3D es muy popular en la industria de la animación a partir de esta técnica cualquiera puede crear cualquier tipo de cortometraje irreal a una película irreal de una manera real. Los modelos creados por esta técnica son muy realistas.

Animación de marionetas: la animación se crea utilizando marionetas en lugar de objetos. El ‘KATPUTLI’ tradicional indio es básicamente un mejor ejemplo de esta animación en los años 90. Los títeres se utilizan en muchos pueblos pequeños para organizar imágenes breves y escenas para entretener al público. Esos títeres están colgados con hilo y esos hilos fueron controlados por cualquier persona que interpretó a estos personajes y creó una película o escena. También en el circo podemos encontrar estas técnicas de animación.

Clay Animation o plastilina: si alguien está interesado en el arte de la arcilla, esta técnica de creación de animación es mejor para ellos. En esta animación, se forma una estructura de arcilla y estas artes de arcilla se utilizan para crear una animación. También hay muchos tipos de arte con arcilla, como el arte con arcilla al óleo, el arte con arcilla seca, etc.

Animación recortada: la animación recortada es una de las animaciones más antiguas de todos los tiempos y esta fue la forma inicial de animación que evolucionó en la industria de la animación. La primera animación recortada fue creada por LotteReiniger en 1926 y se llamó “Las aventuras del príncipe Achmed”.

Sand Animation: Esta animación es usada por aquellos que amaban jugar con arena esto era muy risible pero es cierto porque esta técnica es usada entre aquellos que no se irritan con la arena. Esta técnica es un poco difícil para los principiantes, pero como estamos familiarizados con esta técnica, nos encanta crear esas imágenes por nuestra cuenta. Como vemos en programas de telerrealidad como ‘Indias Got Talent’, varios artistas de animación de arena vendrán y actuarán allí.   

Animación de pintura sobre vidrio: esta animación es algo típica de crear porque la pintura se creará sobre vidrio y, como sabemos, cualquier cosa o líquido no puede asentarse sobre el vidrio, pero después de esta técnica, la pintura creada será tan relajante y fresca debido a su superficie. (es decir, vidrio). Las pinturas de secado lento se utilizan sobre vidrio y, en lugar de vidrio, a veces los animadores también usan trementina.

Animación de borrador: como su nombre indica, los bocetos que se crean con esta técnica son completamente en blanco y negro porque las imágenes se crean con lápices y estos bocetos también se pueden borrar. Muchas películas de borrador de carbón populares se han creado utilizando esta técnica y un animador famoso es William Kentridge.

Animación pinscreen: Alexandre Alexeieff y Claire Parker inventaron la técnica de animación pinscreen en la década de 1930. Las imágenes se crearán a través de muchos pines que se clavan en un plano con alineación vertical. La animación Pinscreen utiliza una pantalla llena de alfileres móviles, que se pueden mover hacia adentro o hacia afuera presionando un objeto en la pantalla.

Flipflop Animation: cuando las computadoras no se presentan a las personas, habría algunas partes donde la animación es aplicable. Pintores y artistas llevan un pequeño diario que está lleno de bocetos similares y cuando el diario se voltea crea un movimiento que se conoce como animación flip flop. La animación de flipbook es uno de los tipos de animación más antiguos pero fascinantes.